Mario on 35! Super Mario Brosi seeria fenomen.
Sõjavarustus

Mario on 35! Super Mario Brosi seeria fenomen.

2020. aastal sai maailma populaarseim torulukksepp 35-aastaseks! Vaatame koos seda ainulaadset videomängusarja ja uurime, miks on Mario tänaseni üks armastatumaid popkultuuri ikoone!

13. septembril 2020 sai Mario 35-aastaseks. Just sel päeval 1985. aastal esilinastus Jaapani poodides originaalmäng Super Mario Bros. Tegelane ise sündis aga palju varem. Ikoonilises riietuses vuntsidega torumees (tollal tuntud kui Jumpman) ilmus esmakordselt mängusaaliekraanidele 1981. aasta kultusmängus Donkey Kong. Tema teine ​​esinemine oli 1983. aasta mängus Mario Bros, kus ta koos venna Luigiga võitles vapralt kanalisatsioonis vastaste lainetega. Kuid just Super Mario Bros käivitas mängude seeria, mida kogu maailm tänapäeval armastab ja millest sai verstapostiks mitte ainult tegelaste, vaid kogu Nintendo jaoks.

Oma maskoti 35. aastapäeva tähistamisel pole Nintendo jõude olnud. Nintendo Directi erikonverentsil teatati muuhulgas kolme Super Mario All Stari pakis oleva retromängu ilmumisest, Super Mario 3D Worldi taasväljalasest Nintendo Switchil või tasuta Super Mario 35 Battle Royale'ist. mäng, kus 35 mängijat lähevad vastamisi originaalse "Super Mario" vastu. Kindlasti pole need viimased atraktsioonid, mida Big N lähiaastatel kõikidele Itaalia torustiku austajatele ette valmistab.

Maailma ühe populaarseima mängu 35. aastapäev on hea põhjus hetkeks peatuda ja mõelda – mis on selle silmapaistmatu tegelase jõud? Kuidas õnnestub Nintendol luua tooteid, mida nii mängijad kui ka tööstuse kriitikud on nii palju aastaid armastanud? Kust tuli Mario fenomen?

Super Mario Bros – kultusklassika

Tänapäeva vaatenurgast on raske mõista, kui suur hitt ja revolutsioon mängumaailmas oli algne Super Mario Bros Nintendo Entertainment Systemile. Kõik Poola mängijad on seda mängu ühel või teisel ajal puudutanud – olgu see siis natiivse pegasuse või hilisemate emulaatorite tõttu –, kuid me unustame endiselt sageli, kui mõjukas see lavastus oli. 80ndatel domineerisid videomängude turul mänguautomaatidele mõeldud mängud. Suhteliselt lihtsad arkaadmängud, mis olid suures osas arvutatud selleks, et veenda mängijat veerandit pesasse viskama. Seega oli mäng kiire, väljakutseid pakkuv ja tegevusele orienteeritud. Sageli oli puudu süžeest või jutuvestmisest – arkaadmängud olid pigem kujundatud nagu arkaadsõidud nagu lestad kui lavastused, mida praegu näeme.

Mario looja Shigeru Miyamoto soovis lähenemist muuta ja kasutada ära kodukonsoolide kogu potentsiaal. Oma mängude kaudu kavatses ta jutustada lugusid, kaasata mängija maailma, mida ta ette kujutas. Ükskõik, kas see jookseb läbi kärbseseene kuningriigi või Linki teekonna läbi Hyrule filmis The Legend of Zelda. Super Mario Brosi kallal töötades kasutas Miyamoto lihtsamaid muinasjuttudest tuntud vihjeid. Kuri printsess on röövitud ja vapra rüütli (või antud juhul torumehe) ülesanne on ta päästa ja kuningriik päästa. Kuid tänasest vaatenurgast võib süžee tunduda lihtne või ettekääne, see oli lugu. Mängija ja Mario lähevad rännakule läbi 8 erineva maailma, mis on üksteisest väga erinevad, ta läheb suurele teekonnale, et lõpuks võita kurja draakon. Konsoolituru osas oli kvanthüpe vana Atari 2600 ees hiiglaslik.

Muidugi polnud Miyamoto esimene, kes mõistis videomängude potentsiaali, kuid just Super Mario Bros jättis kollektiivsesse mällu püsiva mulje. Samuti oli oluline, et igale müüdud Nintendo Entertainment Systemi konsoolile lisataks mängu koopia. Nii et polnud ühtegi Nintendo fänni, kes ei teadnud vuntsidega torumehe seiklusi.

Revolutsioon mängumaailmas

Mustachioed Plumber sarja üks tugevamaid külgi on pidev uute lahenduste otsimine, uute trendide seadmine ja nendega kohanemine. Ja nagu Sega konkurentsivõimelisel Sonic the Hedgehogi sarjal oli probleeme 3D-mängudele üleminekuga ja mõned tagasilöögid, mida mängijad vihkasid, päästis Mario end siiski kukkumisest. Etteruttavalt võib öelda, et põhitsüklis pole ühtegi väga halba mängu.

Super Mario Bros. 1985. aasta oli revolutsiooniline, kuid see pole ainus mäng seerias, mis tõi mängumaailma värskendava muutuse. NES-i eluea lõpus välja antud Super Mario Bros 3 oli hiiglaslik hitt ja tõestas, kui palju rohkem jõudu saab sellest vanast konsoolist välja pigistada. Piisab, kui võrrelda sarja kolmandat osa mängudega, mis ilmusid Nintendo Entertainmenti süsteemi alguses, et näha, milline lõhe neid lahutab. Tänaseni on SMB 3 oma aja üks armastatumaid platvormmänge.

Tõeline revolutsioon oli aga alles ees – Super Mario 64 Nintendo 64 peal oli Mario esimene üleminek kolmandale dimensioonile ja üks esimesi 64D platvormimängijaid üldiselt. Ja samal ajal osutus see fenomenaalseks mänguks. Super Mario 3 lõi põhimõtteliselt 64D-platvormiseadmete standardi, mida loojad kasutavad ka tänapäeval, lõi peaaegu iseseisvalt uue žanri ja tõestas, et tehnoloogilised muudatused ei takista Nintendol oma maskotiga kõrgeima kvaliteediga tooteid loomast. Isegi täna, aastaid hiljem, on Mario XNUMX hoolimata tehnoloogilisest arengust endiselt suurepärane mäng, samas kui paljud tolleaegsed mängud on nii vananenud, et tänapäeval on raske nendega üle tunni veeta.

Modernsus ja nostalgia

Mario sari ühelt poolt väldib muutusi, teisalt aga järgib neid. Midagi on mängudes vuntsidega torumehega jäänud samaks - alati on oodata tekstieelset süžeed, sarnaseid tegelasi, asukohti, mis viitavad eelmistele osadele jne. Samas ei karda tegijad ka muudatusi teha mängu tase. Sarja mängud jäävad ühtaegu nostalgilisteks ja tuttavateks, kuid iga kord värskeks ja uuenduslikuks.

Vaadake lihtsalt põhisarja Super Mario Odyssey viimast osa, mis ilmus 2017. aastal Nintendo Switchil. Siin on sarjale omaseid elemente - võluv printsess Bowser Peach, mitu maailma, mida külastada, kuulsad vaenlased võluvalt ohtliku Goombaga esirinnas. Teisalt lisasid loojad mängu täiesti uusi funktsioone – tõid kaasa avatud maailma, andsid Mariole võimaluse mängida võidetud vastaste rolli ja koguda oma jõudu (natuke Kirby seeria moodi) ning keskendusid elementide kogumisele. Sellisena ühendab Super Mario Odyssey 3D-platvormitootjate ja kollektsionääride (eesotsas Banjo Kazooie) parimad omadused, jäädes samal ajal värskeks, kaasahaaravaks kogemuseks, mida naudivad nii sarja uustulnukad kui ka veteranid.

Odyssey pole aga sellest sarjast erand. Super Mario Galaxy on juba näidanud, et kogu nende mängude kontseptsioon on võimalik pea peale pöörata ja luua midagi ainulaadset. Meil on juba täiesti uued viisid, kuidas Nintendo Gamecube'i mängudes Super Mario Bros 2 või Super Mario Sunshine'iga vaenlasega toime tulla. Ja iga kord hindasid fännid muutusi ja uut lähenemist. Tasakaal nostalgia ja modernsuse vahel tähendab, et Mario püsib mängijate südames nii kõrgel kohal tänaseni.

Igavesed lahendused

35 aasta pärast ilmus originaal Super Mario Bros. on ajaproovile vastu pidanud? Kas tänapäevane mängija leiab tee sellesse klassikasse? Absoluutselt – ja see kehtib kõigi sarja mängude kohta. Selle suureks teeneks on lihvitud mänguviis ja loojate suur pühendumus detailidele. Lihtsamalt öeldes – Mariol on lihtsalt lõbus ringi hüpata. Tegelaste füüsika annab meile tunde tegelase üle kontrolli, kuid mitte täielikku kontrolli. Mario ei reageeri meie käsklustele kohe, ta vajab peatumiseks või püsti hüppamiseks aega. Tänu sellele on jooksmine, platvormide vahel hüppamine ja vastaste alistamine suur nauding. Me ei tunne mingil juhul, et mäng on ebaõiglane või üritab meid petta – kui oleme kaotanud, siis ainult meie enda oskuste tõttu.

Tunnustust väärib ka Mario seeria tasemekujundus. See on loodud ühe piksliga mikromaailmadeni, kus iga platvorm ja iga vaenlane on konkreetsel põhjusel kasutusele võetud. Loojad esitavad meile väljakutse, õpetades meile mängima ja valmistades meid ette uuteks ohtudeks. Nii kujundatud tasemed ei vanane kunagi, hoolimata tehnoloogilisest revolutsioonist.

Ja lõpuks muusika! Kes meist ei mäletaks pimedatesse keldritesse maandudes peateema Super Mario Brosist või kuulsast "tururururust". Sarja iga osa rõõmustab oma kõlaga – mündi kogumise või kaotamise heli on juba iseenesest muutunud ikooniks. Selliste suurepäraste elementide summa peaks andma fantastilise mängu.

Nintendo mõistab, et originaal Super Mario Bros. jääb endiselt ainulaadseks tooteks, nii et ta ei karda oma lemmikvaimulapsega mängida. Saime just Battle Royale Mario ja paar aastat tagasi käivitasime Super Mario Makeri minisarja, kus mängijad saavad luua oma 1985D tasemeid ja jagada neid teiste fännidega. Algne XNUMX on endiselt elus ja terve. 

Mario täht särab

Ärgem unustagem, et Mario on palju enamat kui lihtsalt platvormmängude sari – ta on videomängutööstuse ühe suurima ettevõtte peamine maskott, legendaarne kangelane, kelle ümber Nintendo on loonud terve hulga uusi brände ja keerutanud. offs. . Alates uudishimudest nagu Mario Golf või Mario Tennis, läbi Paper Mario või Mario Party kuni Mario Kartini. Eelkõige väärib austust viimane tiitel – iseenesest lõi see uue arkaadkaardisõidu žanri ning nende võistluste järgnevatel osadel on tohutu fännibaas. Loomulikult on siin kõik kärbseseene kuningriigiga seotud vidinad – riietest ja mütsidest, lampidest ja figuuridest kuni LEGO Super Mario komplektideni!

Pärast 35 aastat särab Mario täht eredamalt kui kunagi varem. Switchi uued väljalasked on alles brändi ajaloo järgmise peatüki algus. Olen sügavalt veendunud, et lähiaastatel kuuleme veel rohkem kui korra maailma kuulsaimast torustikust.

Mänge ja vidinaid leiate aadressilt . Kas soovite oma lemmiknäidendite kohta rohkem teada saada? Vaadake jaotist Ma mängin AvtoTachki Passionsit!

Lisa kommentaar